Parhaat vinkit ainutlaatuisten katukuvien ottamiseen

Katukuvausta on ollut olemassa siitä lähtien, kun kameroista tuli riittävän kannettavia niin, että ne on voinut ottaa helposti mukaan. Kyseessä on tyylilaji, joka koostuu laajasta valikoimasta tyylejä, mutta joka määritellään laveasti julkisilla paikoilla otetuiksi lavastamattomiksi kuviksi. Useimmat ihmiset pitävät New Yorkin 1960–1980-lukujen tyyliä katuvalokuvauksen perusmuotona – nopeatempoisia kuvia, jotka on ajoittain otettu suoraan ihmisten kasvoista. Sekin on kuitenkin muiden valokuvauksen alalajien tapaan kehittynyt.

Aikana, jona kaikilla on älypuhelin taskussaan, asiaansa vakavasti suhtautuvat katuvalokuvaajat erottuvat toisistaan kameroillaan ottamisensa kuvien laadulla ja luovuudella. He voivat noudattaa yllä esiteltyä tyyliä, mutta harjoittavat katuvalokuvausta omalla tavallaan.

Esimerkkinä toimii Andres McNeill. Hän työskentelee Glasgow'ssa Isossa-Britanniassa ja on herättänyt sosiaalisessa mediassa huomiota kyseisestä Skotlannin kaupungista ottamillaan dramaattisilla ja arkkitehtuurivetoisilla kuvilla. Andresille rakennukset ovat ensisijaisia, ihmiset tulevat niiden jälkeen.

Hän jakaa parhaita vinkkejään kuvien ottamiseen kadulla.

• Tarkkaile maailmaa
• Löydä itseäsi innostava tyyli
• Kokeile uusia perspektiivejä
• Hyödynnä säätilaa
• Kunnioita paikkaa, johon menet
• Katukuvauksessa tarvittava kuvauslaukku

Lähtiessään päivän kuvausreissulle Andres välttää tietoisesti miettimästä liikaa sitä, minne on menossa. Sen sijaan etenee näkymien houkuttelemana. Tästä huolimatta hänellä on tunne siitä, mitä etsii. ”Sanoisin, että eroan monista katuvalokuvaajista hieman siinä, että otan kaupunkiarkkitehtuurin huomioon”, hän selittää. ”Olen kiinnostunut näyttämään mittakaavan. Tykkään asetelmasta, jossa on massiivinen rakennus ja sen edessä ihmisiä luomassa kontrastia.”

Andres vaeltelee ympäriinsä, kunnes löytää paikan, josta uskoo saavansa aikaan voimakkaan sommitelman, minkä jälkeen hän laittaa kameran valmiiksi ja odottaa. ”Taustaksi valitsen mielestäni kivan rakennuksen, ja sen edessä kävelevä henkilö on melkein toissijainen”, hän sanoo. Se, mikä tekee kohteesta osuvan, perustuu usein visuaaliseen toistoon tai sattumaan – ”vihreään toppiin pukeutunut henkilö seisoo sellaisen mainostaulun vieressä, jossa on kuva henkilöstä, jolla on vihreä toppi, tuollaisia juttuja”.

Ihmisten kuvaamisessa on tärkeää valita kohta, johon keskitytään – tämä voi olla vaikka pääkuvauskohteen silmät, ryhmästä parhaiten erottuvan ihmisen kasvot tai joku kadulla kiirehtivä henkilö.

Elokuva on tärkeä kosketuspiste Andresille, joka rakentaa kuvan ”kuin ottaisi yleiskuvaa, joka määrittelee kohtauksen tapahtumapaikan”.

Hän korostaa, että katukuvauksessa ei ole nykyään ”yhtä oikeaa”. Andresin silmään pistävät eniten rakennusten muodot ja kuviot, olipa kyseessä 1800-luvun viktoriaaniset julkisivut tai Glasgow'n kaduilta löytyvät satunnaiset brutalistiset rakenteet. Hän sanoo: ”Tykkään kovasti katseen ohjaamisesta niin, että rakennuksen linjat johdattelevat katsojan aiheeseen. Joskus otan kuvan niin, että kuva-alan molemmilla puolin on rakennus, joiden keskellä on henkilö tai vaikka taksi, joka tulee kohti.

”Eri lähestymistapoja on todella paljon”, Andres lisää. ”Ennen tapana oli käyttää aina 35 mm:n optiikkaa, joskus kuvattiin lonkalta, kun taas nykyään käytössä on eri polttovälejä. Jos haluaa pitää etäisyyttä, voi käyttää 85 mm:n tai 200 mm:n optiikkaa ja saada kuvattua kadun toiselta puolelta hetki, joka 35 mm:n optiikalla luultavasti menisi ohi.”

Joukosta erottuvia kuvia kannattaa kuvata epätavallisesta kuvakulmasta. Asia, josta Andres pitää Glasgow'ssa, ovat erilaiset näkökulmat ja kerrostumat, joita voi tuoda kuvaan, koska seutu on niin mäkistä. Korkealta saa kuvattua myös loistavia auringonlaskuja.

Toinen käyttökelpoinen tapa on kuvata heijastuksia ikkunoista ja muista kiiltävistä pinnoista. Ikkunoiden lisäksi kiinnostavien sommitelmien luomisessa voi hyödyntää vesilätäköitä tai vaikka joen pintaa.

Jos otat katukuvia, mieti, mikä omassa kaupungissasi on ainutlaatuista ja tee kuvistasi mielenkiintoisia ja yksilöllisiä hyödyntämällä sitä.

Rakennettuna ympäristönä Glasgow voi olla kaunis, mutta se on myös yksi Ison-Britannian kosteimmista kaupungeista. Tämä ei haittaa Andresia. Itse asiassa ennustetta tarkistaessaan hän toivoo sadetta. ”Ystävät ja perhe eivät ole tästä niin innoissaan”, hän nauraa.

”Käyttämällä EOS R -järjestelmän kameroita näkee jokaisen sadepisaran, koska niiden erottelukyky on niin korkea”, hän lisää. ”Sade antaa kuville aivan toisenlaisen ilmeen kuin mitä saisit kauniina kesäpäivänä. Asiat näyttävät enemmän alavireisiltä.” Sateenvarjot ovat myös hienoa rekvisiittaa.

Katukuvaamisen oikeudellinen puoli kannattaa aina tarkistaa kuvauspaikan suhteen – mutta yleisesti ottaen useimmat maat sallivat valokuvaamisen julkisilla paikoilla, ellei toisin mainita. Tähän sisältyy jalankulkijoiden valokuvaaminen kadulla ja ihmisten valokuvaaminen julkisilla paikoilla, kuten puistoissa.

Vieraiden valokuvaaminen voi tästä huolimatta olla pelottavaa. ”Ole vain rehellinen sen suhteen, mitä teet, ja anna innostuksesi tulla ilmi”, neuvoo Andres, joka yleensä ottaa ensin kuvan ja menee sitten – mahdollisuuksien mukaan – juttelemaan kohteen kanssa ja näyttää kuvan tälle kameransa takanäytöstä. Voit myös tarjoutua antamaan hänelle kuvat tai kertoa kohteelle, miten sinut löytää sosiaalisesta mediasta niin, että he pääsevät näkemään kuvat verkossa.

Useimmat ihmiset ymmärtävät, mutta Andres kyllä poistaa kuvan, jos kohde niin pyytää.

Canonin peilittömien EOS R -järjestelmän kameroiden kompakti koko ja toimivuus heikossa valaistuksessa täyden kennokoon EOS R8:sta ja EOS R6 Mark II:sta APS-C-kennolla varustettuihin EOS R10:een ja EOS R50:een tekevät niistä loistovalinnan katukuvaukseen.

Tavallisesti Andres kuvaa lyhyillä suljinnopeuksilla sarjakuvaustilassa. ”Haluan pysäyttää liikkeen enkä halua missata otoksia”, hän selittää.

Perinteisesti katukuvaajat käyttivät 35 mm:n tai 50 mm:n objektiiveja, koska ne ovat lähimpänä tapaa, jolla ihmissilmä näkee maailman, ja luovat siten luonnollisen perspektiivin. Canon RF 50mm F1.8 STM ja RF 35mm F1.8 MACRO IS STM saavat molemmat aikaan kauniin ja tasaisen taustan pehmennyksen, ja niiden laajojen aukkojen avulla voi myös luoda elokuvamaisen vaikutelman, eristää kohteen ja pitää taustan samalla epätarkkana.

Jos kuvan tausta on kuitenkin yhtä tärkeä kuin kohde, laajakulmaobjektiivi voi olla parempi vaihtoehto. Erittäin pienikokoisessa Canon RF 28mm F2.8 STM -objektiivissa on taustan pehmennyskokeiluja varten sekä monipuolinen polttoväli että suuri aukko, joten se on aivan ehdoton objektiivi katukuvaukseen. Monikäyttöisessä Canon RF 24-105mm F4-7.1 IS STM -objektiivissa on optinen kuvanvakain, joka minimoi kameran tärähtelyt ja tarjoaa kuvaajalle myös laajat mahdollisuudet ottaa sekä laajakulmaisia kaupunkimaisemia että intiimimpiä katumuotokuvia. ”Joskus tykkään siitä, että pystyn zoomaamaan ja luomaan erilaisia näkökulmia”, Andres sanoo.

Teleobjektiivilla kuvaaminen tarkoittaa, että kuvaaja pystyy pitämään jonkin verran etäisyyttä itsensä ja kohteen välillä, jolloin kuvaajan ei tarvitse loukata kenenkään yksityisyyttä. Canon RF 24-240mm F4-6.3 IS USM on erittäin monipuolinen 10x-zoom-objektiivi, joka on lyömätön, jos kuvaaja haluaa yhden objektiivin, jonka polttoväli kattaa kaikki skenaariot.

Valokuvauksen lajeista katuvalokuvaus on kaikkein helpoin. Aloittamiseen ei tarvita monimutkaisia, kalliita laitteita. Ei tarvitse matkustaa ulkomaille, vaeltaa vuorille tai istua viikkoja piilossa, kunnes harvinainen otus ilmestyy paikalle. Otat vain kuvauslaukun mukaan, suuntaat omalle lähikaduille ja aloitat kuvaamisen. Ja kyseessä on taito, joka paranee harjoittelun myötä. ”Ennen silmän harjaantumista kuvaaja ei ymmärrä, että uskomattomia hetkiä on koko ajan”, Andres sanoo. ”Pitää vain olla kärsivällinen.”

Kiehtovat aiheita on heti oven takana. Joten lähde ulos, ole valmis ja paina suljinta.


Teksti: Rachel Segal Hamilton